En multipliant les couches d'analyses, l'artiste brésilien Paulo Coqueiro tisse une approche de l'écriture basée sur la photo - révélant les mystères et les contre-vérités entourant la disparition du photo-journaliste Tito Ferraz. Une fiction glaçante et un vrai tour de force.
Read MoreComment survivre dans un monde puant d’auto-satisfaction, du côté du pouvoir qui se survit, comme si rien n’était arrivé ces derniers mois ? En y ajoutant simplement l’élément discordant qui fait la différence… C’est tout le travail de Romain Laurent - et parfait pour l‘été, propice aux rêves.
Read MoreCes photographies de rue imprégnées de lumière mettent en scène les passants en tant que personnages principaux d'une représentation théâtrale, comme figés dans le temps.
Read MoreRebecca Horne arrange des objets du quotidien en natures mortes et tableaux remplis d'illusions, créant des mondes de relations visuelles inattendues. Elle intitule cela Pseudologia …
Read MoreSuite des aventures singulières de Pierre-Elie de Pibrac en temps de COVID19 au Japon. L’état d’urgence s’est finalement durci et j’ai dû « ranger » ma chambre photographique durant tout le mois qui suivit mon retour de Fukushima.
Read MoreCes portraits ont été créés en réponse aux meurtres d'hommes afro-américains, dus à la violence policière. Les mères sur ces photos n'ont pas perdu leurs fils, mais comprennent que leur fils pourrait être le prochain. Texte et photos de Jon Henry.
Read MoreImprimer à fond perdu est un mode d’impression qui dépasse le cadre de coupe du format de l’image. Alors, partant de ce postulat, l’Irlandais Calvin Freeman construit ses images en montrant qu’elles ne s’arrêtent pas à ce que l’on voit, mais qu’elles continuent au-delà. Comme d’habitude, la carte n’est pas le paysage, juste une idée…
Read MoreAvec des temps de pause toujours longs, pour capter la lumière crépusculaire, Marie Bovo scrute le passage des heures en des espaces intermédiaires, dépeuplés mais habités. A la fondation HCB, elle expose 37 clichés (et deux films) jusqu’à fin août, tous grand format, argentique et en lumière naturelle.
Read MoreL'exposition en ligne du MoMA qui rend hommage à l'emblématique Dorothea Lange, montre, si besoin est, l'acuité et l'actualité de sa vision. Dépressive certes, mais pas seulement… Visite guidée.
Read MoreLa photo d’ouverture de la série Subordination de Michael McIlvaney s’intitule Predator et donne le ton de sa quête sur les collisions quotidiennes entre le moi intérieur privé et la réalité quotidienne de la vie urbaine. Une nouvelle approche du sujet en dix clichés qui claquent.
Read MorePolly Penrose, photographe londonienne, célèbre le corps de la femme dans sa série A Body of Work; une collection d’autoportraits nus, marquant les étapes importantes dans sa vie : ses fiançailles, sa grossesse et sa vie après l’accouchement. Décalé et subtil projet.
Read MoreShowcaller, le titre du livre fait référence aux stratégies de contrôle et de performance, ainsi qu'à la nature théâtrale du travail de Chetrit. Une photo granuleuse de l'artiste, un collant tiré sur le visage et regardant avec confiance directement dans l'appareil photo, apparaît sur la couverture. Comment voir et quoi montrer…
Read More« Corona, n’y allez pas » ; cette phrase, je l’entends à chaque fois. Cependant, il faut continuer, il faut y aller, il faut espérer. J’avance masqué, je respecte les distances de sécurité, je suis civilisé. L’état d’urgence est déclaré, le confinement est recommandé mais non forcé. Certains rendez-vous n’ont pas été annulés. Alors oui, il faut y aller avant que le pays soit totalement « paralysé ».
Read MoreAvec un goût prononcé pour la théâtralité, Tommy Kha créé des masques en 3D de son visage pour que ses amis, sa famille et les étrangers puissent les porter, en vue de s’inscrire à sa manière, dans l’Histoire de l’art.
Read MoreLes autoportraits de Kevin Moore font miroiter ses vues sur la visibilité et l'invisibilité, ce qui est reconnu et ce qui ne l'est pas, déployant genre, identité et acceptation en un puzzle en cascade de visions queer multicolores. Sortir du cadre, dit-il…
Read MoreAvec sa série Fragments, Alberte A. Pereira a traqué l’essentiel de la vie de la rue. Sans ordre, ni parti-pris. Simplement en croisant les gens et l’espace piéton et en enregistrant tout ce qui pouvait les distinguer de leur entourage ou de leurs habitudes. L’aventure au coin du déclic et de la rue. Evidemment jamais voyeuriste. Toujours témoin…
Read MoreDe Georges Perec à Michel Houellebecq existe un lien de la contamination des choses, de leur envahissement depuis les années 60, avec la lente désagrégation de la famille nucléaire. Ces effets historiquement contaminants sur la dépression du couple de la petite bourgeoisie sont au coeur des photographies d'Elsa & Johanna, où tout fait spectacle et œuvre dans une déréliction assumée.
Read MoreEzra Nahmad décrit des figures et des récits d'exil, entre immigration, exode, cosmopolitisme et mondialisation. La fragilité et la férocité du sentiment d'attachement, les pulsions contre l'enfermement, le désir de fuite. La disparité de ces vécus dans un territoire confiné.
Read MoreA retrouver la magie première de la photographie, Deborah Bay transforme de simples objets en abstractions chatoyantes. Repartant des travaux d’Isaac Newton sur la décomposition de la lumière, le fameux traité d’optique inaugural, Traveling Light mixe photo et science.
Read MoreAdepte du Polaroïd comme base de son travail photographique, Léonard Bourgois-Beaulieu le triture, le gratte, le froisse, brisant ainsi le caractère, trop net, trop lisse, trop réaliste du modèle. Il offre ensuite ses tirages en voilant/dévoilant ses modèles, à démonter le processus rassurant de l’identification humaine.
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